Let's Indi-GO!: El debut en solitario de RM brilla como fuegos artificiales
El 2 de diciembre de 2022, a las 2:00 p.m. KST, ARMY sintonizó en vivo el estreno de 들꽃놀이 (with 조유진), o Wildflower (with youjeen), en YouTube. El lanzamiento del vídeo musical marcó la publicación del primer álbum de larga duración de RM y su tercer proyecto de estudio, Indigo. Millones de ARMYs miraban como las majestuosas notas de apertura de la canción principal de RM resonaban frente a un deslumbrante paisaje de nubes, marcando el tono de la magnífica gravedad y profundidad de Indigo. Una obra de arte en capas que orbita entre el ser mismo y la fama, atemporalidad e impermanencia, y sobre todo, lo que significa ser humano. El álbum rompe-récords de RM brinda un vistazo a su carrera en los últimos cuatro años.
Tonos de azul
RM ha descrito Indigo como el "álbum hermano" de su mixtape del 2018 mono., lleno de ricos tonos de azul a comparación de los característicos blanco y negro de mono. Cada una de las diez canciones está diseñada para ser una página en un "cándido" diario o una "obra de arte en exhibición", de la vida de RM mientras busca su "propio sonido" e identidad más allá de su rol como líder de BTS. El producto final es un trabajo explorador y ambicioso que recorre géneros y temas, pero mantiene una narrativa cohesiva que RM ha explicado en abundantes entrevistas para la prensa y contenido digital.
Orden de operaciones
Un notable aspecto estructural de la experiencia sonora de Indigo es la ausencia de la función "aleatorio" en la mayoría de las plataformas de streaming, lo cual enfatiza la petición de RM de que el álbum se escuche en orden. A grandes rasgos, esto se debe al diseño del álbum, explicado completamente en el vídeo RM Indigo Album Magazine Film. Las primeras tres canciones se construyen entre ellas, escalando tanto en tiempo como en energía para declarar la propia humanidad en la cara de una sociedad comúnmente rígida. Abriendo con las palabras de una de las mayores inspiraciones de RM, el pintor Yun Hyong Keun, Yun (with Erykah Badu) explora la creencia de Yun de que "los artistas deben esforzarse en establecer su propia humanidad antes de perseguir el arte". En esa línea, la dinámica Still Life (with Anderson .Paak) reimagina el estático e inmóvil género de la pintura de naturaleza muerta, (o la sobre analizada imagen de un idol) en un acto desafiante de "seguir vivo", una defensa que resuena en All Day (with Tablo) en la cual RM y el miembro de Epik High batallan contra el algoritmo capitalista en busca de su "verdadero yo".
Todo cambia
El álbum gira abruptamente con Forg_tful (with Kim Sawol). Una suave canción acústica acompañada de percusiones producidas por sonidos domésticos, la canción comienza con RM disculpándose con sus amigos porque "어제의 일을 자꾸 잊어요 (Sigo olvidando lo que sucedió ayer)" y llevando su experiencia personal a la observación que "각자의 방식들로 스스로 마취해 가요 (Todos, a su propia manera, se adormecen a sí mismos)". A esta sabia reflexión continúa una favorita de los fans, Closer (With Paul Blanco, Mahalia), una canción producida por HONNE sobre enamorarse de alguien que no puedes tener. Las ediciones de fanáticos hicieron altamente popular el B-side, con incluso RM publicando uno sobre la película "La decisión de partir" en sus historias de Instagram. RM después les recuerda a sus oyentes en la líricamente pícara y sonoramente interesante Change Pt. 2 que "las cosas cambian, la gente cambia, todo cambia", desde la persona que "amó… una vez" hasta la persona que solía ser en "entrevistas… hace años". Juntas, estas tres canciones crean un remarcablemente amplio arco sobre las relaciones interpersonales y la impermanencia.
RM describe las siguientes dos canciones, Lonely y Hectic (with Colde) como compañeras: la primera fue escrita cuando los miembros de BTS efectivamente estaban atrapados en sus cuartos de hotel de Las Vegas, durante su serie de conciertos "Permission to Dance" de un mes en el 2022 que incluyó los premios Grammy, y el segundo fue un comentario con estilo city pop sobre la sociedad moderna que se expande en temas que encontramos en su canción del 2018 seoul (prod. HONNE).
"Como fuegos artificiales"
Si Indigo es un diario introspectivo, entonces las dos canciones finales 들꽃놀이/Wildflower (with 조유진) y No. 2 (with Park Ji Yoon), expresan lo que RM ha aprendido a lo largo de las ocho canciones previas. Su canción principal es una intensa proclamación a favor de los aterrizajes suaves, donde expresa su deseo de caer gentilmente como flores más que explotar como fuegos artificiales. Tomando los temas de agotamiento explorados (casi literalmente) en Arson de j-hope y de la asfixiante fama en Interlude: Shadow de SUGA, RM concluye que él regresaría a sus principios y camino como sí mismo, incluso si todavía no sabe quién es. Esta determinación se refleja en la estructura de la canción de cuatro minutos también, un deliberado reto a las canciones cortas y pegajosas populares que dominan la era de los sonidos virales y el streaming. No. 2 nos invita a dejar de mirar atrás con arrepentimiento y recordar que hicimos lo mejor que pudimos.
¿El siguiente capítulo?
Después de un íntimo concierto, y presentaciones en vivo tanto en Weverse como en un museo, RM ha confirmado que está trabajando en un proyecto más alegre que suceda a Indigo. Mientras tanto, Indigo ha tenido un remarcable éxito, obteniendo el número 1 en 67 países en iTunes, llegando al No. 3 de la lista Billboard 200 (el más alto de la historia para un solista coreano) y fue nombrado como uno de los mejores álbumes de k-pop del 2022 por TIME y el mejor álbum de k-pop del 2022 por Billboard. Si bien no estamos seguros qué viene después para RM o Kim Namjoon, más colores brillantes y tonalidades están próximas a acercarse.
Escrito por: Mariko
Editado por: LJ
Diseñado por: Achan
Traducido por: Nesse
Traducción editada por: Vale y Pame
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